Музеи мира 🌏

Как выглядит русская традиция в современном интерьере?

На этот вопрос отвечают участники выставки «Русский дом. Креативные регионы», которая завершается сегодня в московском Гостином Дворе. Дизайнеры из разных регионов создали 90 интерьерных инсталляций: в них привычные материалы, ремёсла и местные образы становятся частью современного пространства.

Ту же идею продолжают в разделе «Символы России», где знакомые образы получают новое прочтение. Среди кураторов — Василий Церетели, Виктория Шелягова и Алексей Столяров. Вместе с дизайнерами на выставке представлены художники, мастера и российские производители: каждый по-своему показывает, как культурное наследие живёт сегодня.

🪎 В Кунсткамере планируют показать средневековый клад

Серебряные медальоны, бусины, шейный обруч и монеты нашли в августе во время раскопок Тиверского городка в Ленинградской области. Среди монет оказался даже арабский дирхем начала X века. Представьте, что чувствуешь, когда из земли один за другим появляются такие предметы!

Клад сначала изучат и подготовят к экспонированию. Затем Кунсткамера намерена представить его публике. Дату показа пока не объявили.

🌸 Женщины на картинах Ренуара

Героини Ренуара часто выглядят так, будто художник поймал их на мгновение посреди обычного дня. В их позах нет парадной торжественности, зато есть настроение, которое хочется разглядывать.

Мягкий свет, тёплые краски и свободные мазки оживляют портреты. Кажется, ещё секунда — и героиня повернётся или улыбнётся.

🩰 Майя Плисецкая: за кулисами и на страницах Vogue

15 октября в Еврейском музее и центре толерантности откроется выставка «Век Майи Плисецкой». Впервые можно будет увидеть материалы из семейного архива балерины: редкие фотографии, личные документы и домашние видеозаписи, которые предоставил её брат Азарий Плисецкий.

Дальше — Большой театр, съёмки для Vogue и Elle и костюмы Пьера Кардена. Возможность проследить, как Плисецкая менялась от роли к роли и какой оставалась вне сцены.

📍 Москва, ул. Образцова, 11, стр. 1А
📅 15 октября 2026 — 14 февраля 2027 года

🎭 Врубель создавал для оперы целые миры

В конце XIX века Михаил Врубель работал в Московской частной опере Саввы Мамонтова. Он придумывал декорации для спектаклей по произведениям Римского-Корсакова, среди них — «Царская невеста» и «Сказка о царе Салтане».

На этой же сцене выступала его жена, певица Надежда Забела-Врубель: она пела Марфу в «Царской невесте» и Царевну Лебедь в «Сказке о царе Салтане». А эскизы декораций дают возможность заглянуть в зрительный зал того времени и представить, какой Врубель видел сцену для её выступлений.

🌏 Открытия, о которых рассказывают не в каждом учебнике

В новом сезоне «Неновостей» Мария Шахова собрала истории российских учёных и инженеров, чьи работы оказали влияние на развитие науки и технологий.

В выпусках — Владимир Демихов, Александр Понятов, Михаил Бонгард и другие герои.

Получилась небольшая коллекция научных историй — с людьми, экспериментами и открытиями, которые интересно разбирать отдельно.

🎬 Смотрите здесь

Ставьте 👍, если поняли 😉

🎬 Когда кино выходит на подиум

Продолжаем рассматривать Московскую неделю моды как выставку, где вместо залов — подиум. Заключительный день открыли студенты Школы моды Сергея Сысоева в Университете имени А. Н. Косыгина. Они взяли узнаваемые кинообразы и придумали для них новую жизнь: изменили крой и пропорции, поиграли с фактурами и цветом. Декорации для показа тоже создали вручную.

Для молодых дизайнеров это возможность показать работу далеко за пределами учебной аудитории. Студентка Юлия Бронникова рассказала, что после участия в показах о них пишут СМИ и приходят заказы. А для Валерии Борисовой и её однокурсников даже третий выход на Московской неделе моды всё ещё сопровождается волнением — и даёт новый опыт в профессии.

Пожалуй, самое интересное здесь — увидеть, как впечатление от фильма превращается в вещь, которую можно надеть.

🎨 Когда подиум становится галереей

Сегодня завершается Московская неделя моды. Среди её показов были коллекции, которые хочется рассматривать как произведения искусства: искать отсылки, замечать детали и следить за тем, как одежда рассказывает историю.

Игорь Чапурин превратил показ костюмов к балету «Русские сказки» в спектакль с живым оркестром. Masterpeace обратился к фильму «Любовное настроение», соединив шёлк и ручную вышивку с силуэтами азиатского костюма. А дизайнеры by /Das/ собрали новые образы из старых джинсов, вещей масс-маркета и мебельной обивки.

Разные материалы и сюжеты и столько причин задержать взгляд на каждом образе чуть дольше, чем длится проход по подиуму.

🧵 Что о нас рассказывают вещи из шкафа?

В Московском музее современного искусства открылась выставка «Стежки, крючки и красная нить». Здесь пальто, футболка или носки становятся подсказками: по одежде художники предлагают прочитать характер человека и узнать время, в котором он живёт.

В экспозиции — более 50 работ из коллекции ММОМА: живопись, фотографии, видео и инсталляции. Среди авторов — Татьяна Назаренко, Аня Желудь и Татьяна Ахметгалиева.

📍 ММОМА, Ермолаевский переулок
📅 До 15 ноября. Выставка — 12+, отдельный зал — 18+.

Стулья, которые пережили три века

В Англии XVIII века даже повседневный предмет мебели мог стать произведением искусства. Стулья делали из ореха и красного дерева, украшали тонкой резьбой, а изгиб ножек и форму спинки продумывали так, чтобы сидеть было удобно.

В их облике сменяли друг друга георгианская сдержанность, игривость рококо и ясные линии раннего классицизма. Многие такие стулья сохранились до наших дней и теперь рассказывают в музейных залах о вкусах и мастерстве своей эпохи.

В Останкино снова можно заглянуть к Шереметеву

После реставрации открылся Итальянский павильон Останкинского дворца. Когда-то он служил графу Николаю Шереметеву парадным залом и галереей античной скульптуры. А сегодня здесь можно увидеть подлинный декор XVIII века — вплоть до французских бумажных обоев на потолке.

Попасть в павильон можно с экскурсией: для посещения понадобятся входной билет и билет на экскурсионное обслуживание.

📍1-я Останкинская улица, 5, строение 1.

Небольшой гид по современному искусству на примере маленького динозаврика. 🦖

🏛️ Какими станут музеи России к 2030 году?

Больше интересных выставок, современные технологии и новые возможности для посетителей даже в небольших городах. Именно таким видят будущее российских музеев авторы новой Концепции развития музейного дела, проект которой обсудили на Санкт-Петербургском международном форуме объединённых культур.

Особое внимание планируют уделить региональным музеям, реставрации и сохранению коллекций, а также новым форматам работы с детьми и молодёжью. Как отметила министр культуры Ольга Любимова, важно пробуждать у новых поколений интерес к культурному наследию страны.

Проект пока обсуждается с музейным сообществом, но главная идея уже понятна: сделать музеи ещё интереснее и доступнее для каждого, независимо от того, живёт он в столице или небольшом городе.

💃🏻 Лиля Брик: женщина, которая сводила с ума поэтов и художников

Рыжие волосы, ультрамариновые стены комнаты, наряды от лучших модельеров и собственный «Рено», на котором она разъезжала по Москве. Лиля Брик умела превращать свою жизнь в искусство. Маяковский посвящал ей стихи, Родченко делал её героиней знаменитых фотографий, а в её доме собиралась вся московская богема.

В Мультимедиа Арт Музее открылась выставка «Лиля Брик: икона стиля и муза авангарда», приуроченная к 135-летию со дня её рождения. Здесь можно увидеть редкие фотографии, плакаты, фотоколлажи Родченко и фрагменты фильмов с участием самой Лили. Особый интерес представляет серия «Несостоявшееся путешествие», снятая во время её автомобильной поездки с Родченко в 1929 году. Отличный повод познакомиться поближе с женщиной, которая вдохновляла целое поколение творцов!

📍 Где: Мультимедиа Арт Музей, Москва, ул. Остоженка, 16.

Винсент Ван Гог «Ветка цветущего миндаля», 1888 г.

🖼️ Искусство выходит на улицы Москвы

28 сентября в Марьиной Роще откроется Парк скульптур ММОМА×MR. Новое пространство под открытым небом объединит работы известных российских скульпторов и современных художников. Среди них Вадим Сидур, Айдан Салахова, Игорь Шелковский и другие. Скульптуры установлены без постаментов, поэтому рассматривать их можно буквально на расстоянии вытянутой руки.

Парк станет частью повседневной жизни района: сюда можно будет заглянуть во время прогулки, а познакомиться с произведениями поближе поможет аудиогид. Пространство будет открыто круглосуточно, правда, в отдельную его часть можно попасть только с экскурсией по предварительной регистрации.

📍 Где: Москва, 4-я улица Марьиной Рощи, вл. 12.

📅 Когда: с 28 сентября.

Янтарная комната: «восьмое чудо света», которое пришлось создавать дважды

История Янтарной комнаты началась в Пруссии: в 1716 году король Фридрих Вильгельм I подарил её Петру I — в ответ император отправил 55 гренадеров и собственноручно выточенный кубок. Разобранные панели везли в Россию в 18 ящиках. Настоящий блеск комната обрела при Елизавете Петровне: Растрелли дополнил её зеркальными пилястрами, золочёной резьбой и флорентийскими мозаиками. Но янтарь оказался капризным — печное отопление и сквозняки разрушали отделку, и её реставрировали пять раз.

В 1941 году панели не успели эвакуировать. Нацисты демонтировали комнату за 36 часов и вывезли в Кёнигсберг на 27 грузовиках, а весной 1945-го при отступлении увезли в неизвестном направлении. Подлинник не найден до сих пор. Единственное, что вернулось домой, — флорентийская мозаика «Осязание и обоняние», обнаруженная в Германии в 1997 году.

Воссоздание началось в 1979-м. У реставраторов были лишь 86 чёрно-белых фотографий, один цветной слайд 1917 года и несколько фрагментов янтаря. Работа заняла более 20 лет и потребовала шести тонн камня. Мастерам пришлось заново осваивать забытые технологии — вплоть до рецепта окраски янтаря, за который они получили авторское свидетельство. Открытие состоялось 31 мая 2003 года, в дни 300-летия Санкт-Петербурга.

Ставьте 👍, если видели её своими глазами.
Ставьте ❤️, если планируете посетить.

Родина саксофона

В бельгийском городе Динан, на улице Rue Sax, 37, находится дом, где 6 ноября 1814 года родился Адольф Сакс — человек, подаривший миру саксофон. Сегодня здесь работает небольшой музей Maison de Monsieur Sax.

Это не классический музей, а скорее интерпретационный центр. Экспозиция погружает посетителя в мир изобретателя: здесь можно услышать звучание разных типов саксофонов, узнать о других изобретениях Сакса и полистать гигантскую книгу с признаниями в любви к инструменту от таких композиторов, как Берлиоз.

Напротив дома установлена бронзовая скульптура самого Адольфа Сакса, сидящего на скамейке. Это популярное место для фото — можно присесть рядом с изобретателем.

Адрес: Rue Adolphe Sax 37, 5500 Dinant, Бельгия
Вход: бесплатный
Режим работы: ежедневно, обычно с 9:00 до 19:00

⛲ Большой каскад в Петергофе: 150 фонтанов Нижнего парка работают без единого насоса

Каскад задумал Пётр I как парадный вход в императорскую резиденцию со стороны моря. Более 300 лет вода поднимается сама — за счёт перепада высот и давления.

Две семиступенчатые лестницы объединяет Большой грот. По ступеням вода стекает в полукруглый ковш и через Морской канал уходит в Финский залив.

В оформлении — 255 позолоченных бронзовых статуй, барельефов и маскаронов, а 75 водометов одновременно бьют вверх.

Ставьте 👍, если уже были там.
Ставьте ❤️, если хотите побывать.