Школа дизайна НИУ ВШЭ

Для самого Габриэля это не просто эстетика нулевых. В 12 лет он переехал из Венесуэлы в США и начал создавать фанатские обложки для альбомов на поп-форумах. Сегодня он продолжает обращаться к той же культуре, называя работу с любимыми образами способом «исцелять своего двенадцатилетнего себя».

Сейчас открыты номинации по пяти направлениям:
📌 design awards — коммуникационный, цифровой, гейм-, предметный и промышленный дизайн, архитектура и дизайн среды
📌 art awards — иллюстрация и комикс, CGI и визуальные эффекты, фотография, саунд, экранные искусства и event-дизайн
📌 fashion awards — мода
📌 education awards — образование и исследования
📌 startups awards — стартапы

От «Гейм-дизайна» участвуют Евгений Власов, Наталья Мисюра, Светлана Демакова и Матвей Стасин. «Современное искусство» представят Ева Хисина и Екатерина Иваницкая, а «Моду» — Дина Рязанцева, Александра Загитова и Мария Дупло.

Также на выставке можно будет увидеть работы Симоны Маркевич, Дарьи Фалько, Софьи Николаевой, Георгия Ибрагимова и Александра Салахутдинова из направления «Современная музыка и саунд-арт», а также Алисы Кикичевой, Дарьи Кейзер, Алисы Одинцовой, Нане Вирабян и Дарьи Старченко из «Анимации, CGI и визуальных эффектов».

В основе проекта — образ куклы в искусстве XX–XXI веков. Коллекция исследует конфликт между внешним образом, который человеку навязывает общество, и внутренним ощущением себя. Жёсткие формы и фактуры становятся визуальным отражением этого напряжения.

Он рассказал, как устроено обучение актёров и режиссёров, почему профессиональное образование требует постоянной практики, а также поделился своими мыслями о современном театре, его терапевтическом эффекте и стоимости билетов.

🌊✨ Самый обычный день превращается в необычное путешествие: главный герой приезжает с родителями на каникулы и знакомится с местным мальчиком, который знает секрет морского дна.

✏️ Участвовать могут студенты любых профилей, а работать можно в командах. Готовый код не обязателен: можно представить подробный концепт с механикой и визуалом — кодированием займутся организаторы.

Лучшие игры интегрируют в интерактивную карту России на лендинге «Песен земли». Команда-победитель получит 30 000 рублей и подарочные наборы от КИОН Строки, а опубликованный проект можно будет добавить в портфолио.

Участники увидят полный цикл создания фарфорового изделия: от работы со скульптурным пластилином и гипсовыми формами до литья, обжига, росписи и глазуровки. Также можно будет попробовать себя в роли фарфориста под руководством преподавателей.

В «Нарисованной открытке» авторы создавали серии из 12 иллюстраций о городах Золотого кольца, а в «Фото» представляли серии из 12 и более снимков минимум из трёх населённых пунктов. Здесь важно было не просто показать достопримечательности, а рассказать историю маршрута через атмосферу, детали и людей.

Курс «Событийный дизайн: проектирование, управление, реализация» — это программа профессиональной переподготовки по событийному дизайну, даёт системную подготовку на стыке креативного мышления и управления. Слушатели освоят полный цикл создания событий и научатся делать мероприятия, которые запоминаются, вовлекают и работают на задачу бренда.

Его героиня оказывается заперта в старом маяке посреди бескрайнего моря вместе со своей семьей. Устав от постоянного шума и упреков родных, она мечтает о свободе.

📌 «Верфь» создали куратор направления «Архитектура» Юлия Каптур и преподаватель МАРШ Денис Гаврилин вместе с детьми Центра «Родина». За неделю участники придумали и собрали деревянный объект для запуска бумажных корабликов на берегу Семёновского озера. Проект получил премию Ассоциации деревянного домостроения.

📌 «Сигнал» представила ассистент направления «Архитектура» Анна Жёлтикова в составе команды студенток из Москвы и Санкт-Петербурга. 7,8-метровая башня посвящена памяти демонтированной радиовышки на Мачтовой сопке. Проект стал финалистом фестиваля и был признан лучшим по мнению экспертного жюри.

🎨🌾 Главные редакторы журналов по искусству и представители научных и культурных институций обсудят, как научным изданиям меняться вместе с цифровой средой, работать с ИИ и новыми форматами коммуникации, сохраняя академические стандарты.

Акрил, гуашь, карандаш и фрагменты дневника соединяются в историю, где радость соседствует с горем, благодарность — со страхом, а красота природы движется бок-о-бок с темнотой переживаний. Холли признается, что для неё это стало способом осмыслить «странную тайну смерти и увядания».

🥄 Проект посвящен Les Confituriades — французской выставке и чемпионату лучших джемов. В основе айдентики — узнаваемые формы и ручной леттеринг, которые передают атмосферу домашнего праздника.

📕 За 3 месяца участники разберутся с генерацией изображений и видео, научатся работать с промптами, сохранять единый стиль, создавать визуальные серии, анимацию и рекламные материалы. Отдельный блок посвящён тому, как выстроить собственный workflow с ИИ и собрать проект для портфолио.