ИНТЕРНЕТ‑ПРОЕКТ «ЭКОАРТ. ИСКУССТВО В ПОВСЕДНЕВНОСТИ»
Белый город и магия Никола‑Ленивца: гид по юбилейному "АрХХстоянию".
Если бы архитектура могла танцевать, то делала бы она это именно в Никола‑Ленивце. Почему? Потому что всё здесь наполнено внутренним движением — даже тогда, когда внешне пространство кажется статичным. Возможно, поэтому место становится популярнее год от года, привлекая туристов со всего мира на традиционный летний фестиваль «АрхСтояние».
Тема юбилейного, двадцатого фестиваля — «Моё главное» — очень глубокая и интересная по сути. Она заставила архитекторов задуматься: что для каждого из нас является главным? Где заканчивается внешняя оболочка и начинается смысл? Что такое граница — для пространства, для тела, для сознания? Начали они свою работу с первого дня «АрхСтояния», зрители же присутствовали в последние три дня фестивальной недели. Сегодня я расскажу о временном и постоянном, о том, что было создано в рамках юбилейного 20‑го фестиваля. Как эта история начиналась.
Одни проекты буквально играли с пределами восприятия: лестницы, ведущие в никуда; заборы, которые ничего не огораживают; кровать с оградкой синего цвета среди поляны, напоминающая могилу. Другие — с пределами функциональности: дом на курьих ножках или сарай, наполненный не темнотой и пылью, а волшебным свечением.
О пределах восприятия естественности был один из самых масштабных проектов за всю историю фестиваля — «Polygon» Александра Штанюка, победителя опен‑колла «Поле моей мечты». Представьте, как 500‑метровая сеть накрыла поле, не повредив его и не нарушив ландшафт. Инсталляция, сотканная из 150 км полипропиленовых лент, должна была подниматься и опускаться с помощью подъёмников, образуя новые линии, а ночью светиться, создавая низкополигональный мираж, ощущение бага в матрице реальной жизни. Но идея с движением технически оказалась невыполнимой. А вот белые сферы загорались мягким светом и приходили в движение с наступлением сумерек.
На двадцатом фестивале все знаковые объекты парка, его легенды, не просто стояли на местности, а вдохновляли на новые проекты. Белый цвет наполнил пространство какой‑то волшебной атмосферой. Общая концепция создания Белого города, на мой взгляд, была достигнута. Представьте: заповедный лес, поля, река и арт‑объекты, которые выглядят… странно. Некоторые — так, будто их спроектировал пьяный инженер с докторской степенью по философии. В существование других просто сложно поверить. Но общая атмосфера и подавляющая часть инсталляций, выполненных из материалов, исключающих бетон, вызывают ассоциации с современными языческими поселениями, так часто мелькающими в фолк‑хоррорах. Правда, один проект с бетонным основанием всё же был — «Горсовет».
Этот фестиваль похож на масштабную...
Продолжение статьи: https://dzen.ru/a/abEfj0f0PkQkc3Kc
#МузейщикНаВыезде #ДневникМузейщика #ЭкоАртИскусствоВПовседневности #современноеискусство #экоарт #НЛ #НиколаЛенивец
Белый город и магия Никола‑Ленивца: гид по юбилейному "АрХХстоянию".
Если бы архитектура могла танцевать, то делала бы она это именно в Никола‑Ленивце. Почему? Потому что всё здесь наполнено внутренним движением — даже тогда, когда внешне пространство кажется статичным. Возможно, поэтому место становится популярнее год от года, привлекая туристов со всего мира на традиционный летний фестиваль «АрхСтояние».
Тема юбилейного, двадцатого фестиваля — «Моё главное» — очень глубокая и интересная по сути. Она заставила архитекторов задуматься: что для каждого из нас является главным? Где заканчивается внешняя оболочка и начинается смысл? Что такое граница — для пространства, для тела, для сознания? Начали они свою работу с первого дня «АрхСтояния», зрители же присутствовали в последние три дня фестивальной недели. Сегодня я расскажу о временном и постоянном, о том, что было создано в рамках юбилейного 20‑го фестиваля. Как эта история начиналась.
Одни проекты буквально играли с пределами восприятия: лестницы, ведущие в никуда; заборы, которые ничего не огораживают; кровать с оградкой синего цвета среди поляны, напоминающая могилу. Другие — с пределами функциональности: дом на курьих ножках или сарай, наполненный не темнотой и пылью, а волшебным свечением.
О пределах восприятия естественности был один из самых масштабных проектов за всю историю фестиваля — «Polygon» Александра Штанюка, победителя опен‑колла «Поле моей мечты». Представьте, как 500‑метровая сеть накрыла поле, не повредив его и не нарушив ландшафт. Инсталляция, сотканная из 150 км полипропиленовых лент, должна была подниматься и опускаться с помощью подъёмников, образуя новые линии, а ночью светиться, создавая низкополигональный мираж, ощущение бага в матрице реальной жизни. Но идея с движением технически оказалась невыполнимой. А вот белые сферы загорались мягким светом и приходили в движение с наступлением сумерек.
На двадцатом фестивале все знаковые объекты парка, его легенды, не просто стояли на местности, а вдохновляли на новые проекты. Белый цвет наполнил пространство какой‑то волшебной атмосферой. Общая концепция создания Белого города, на мой взгляд, была достигнута. Представьте: заповедный лес, поля, река и арт‑объекты, которые выглядят… странно. Некоторые — так, будто их спроектировал пьяный инженер с докторской степенью по философии. В существование других просто сложно поверить. Но общая атмосфера и подавляющая часть инсталляций, выполненных из материалов, исключающих бетон, вызывают ассоциации с современными языческими поселениями, так часто мелькающими в фолк‑хоррорах. Правда, один проект с бетонным основанием всё же был — «Горсовет».
Этот фестиваль похож на масштабную...
Продолжение статьи: https://dzen.ru/a/abEfj0f0PkQkc3Kc
#МузейщикНаВыезде #ДневникМузейщика #ЭкоАртИскусствоВПовседневности #современноеискусство #экоарт #НЛ #НиколаЛенивец